La Adoración de los Magos, de maestro anónimo, en la Colegiata de Daroca

La preciosa Colegiata de Daroca conserva una interesante y muy poco conocida tabla flamenca de la primera mitad del siglo XVI, de autor anónimo, seguramente vinculado al movimiento manierista de Amberes, aunque pudiera ser que aun en sus comienzos, porque al mismo tiempo contiene elementos que parecen enlazar más bien con la pintura de las últimas décadas del siglo XV.

Representa La Adoración de los Reyes Magos, y es sin duda alguna obra de muy buena factura, hecha por un pintor importante que, seguramente, cuando se lleven a cabo los estudios de los que esta tabla carece, podrá descubrirse o, al menos, se podrá situar mejor la obra en el contexto y en los talleres en la que pudo haberse pintado.

Virgen con el Niño, de Van der Weyden, en el Prado

Una de las obras más bellas de la colección de primitivos flamencos del Museo del Prado es la tabla (100 x 52 cms.) de la Virgen con el Niño en brazos, de Roger van der Weyden, fechada hacia 1435-38, también conocida como la Madonna Durán, en memoria de don Pedro Fernández Durán, que la legó al Museo e ingresó en 1931.

Es una obra extraordinaria, hasta el punto que sirvió de modelo a otros pintores flamencos  y también castellanos, que se inspiraron en ella a la hora de pintar cuadros con el mismo tema. En el Museo del prado hay al menos una obra de autor anónimo castellano del siglo XV que ya lo hizo, lo que indica que la pintura llegó muy pronto a Castilla, y entre los flamencos la imitación más importante es la llevada a cabo por el anónimo Maestro del Follaje Bordado, que se conserva actualmente en Estados Unidos, en el Museo de Filadelfia.

Comparación de la Virgen del Museo del Prado, con la Virgen del Maestro del Follaje Bordado, del Museo de Filadelfia.

Virgen con el Niño, del Maestro del Follaje Bordado, en la catedral de Burgos

La catedral de Burgos conserva varias obras de pintura flamenca de los siglos XV y XVI, y entre ellas destaca un tríptico en cuyatabla central figura representada la Virgen con el Niño. Se considera obra de un anónimo pintor conocido como Maestro del Follaje Bordado, que estuvo activo en las últimas décadas del siglo XV, y se caracterizó por la minuciosidad con que pintaba las flores y las plantas, creando verdaderos mosaicos de ellas perfectamente identificables.

El catálogo de obras de este maestro, que al parecer colaboró con otros pintores en bastantes ocasiones, es bastante reducido y en 2005 se le dedicó una exposición monográfico en el Museo de Bellas Artes de la ciudad francesa de Lille, en donde la tabla de la catedral de Burgos ocupó la portada, al ser considerada una de las obras más significativas salidas de su pincel.

En las tablas laterales, sobre fondo negro, se escribieron unos textos alusivos a la Virgen, algo que sin ser muy frecuente también se encuentra en otros trípticos de escuela flamenca llegados a nuestros días.

Retrato del duque Felipe de Borgoña, del entorno de Van der Weyden, en el Palacio Real de Madrid

Enre las colecciones pertenecientes al Patrimonio Nacional español, se conserva en el Palacio Real de Madrid una tabla de pequeño tamaño que representa al duque Felipe de Borgoña, apodado 'El Bueno', considerada copia del siglo XV de un original pintado por Roger van der Weyden, actualmente perdido, del que se han contabilizado hasta el momento un buen numero de otras copias, actualmente dispersas por distintos museos y colecciones.

Se trata de una tabla muy poco conocida y menos aun estudiada por la crítica, pero sin duda alguna es una obra de gran calidad salida de la mano de un buen artista, como quedaría aún más patente si se la liberara de suciedades y barnices que entorpecen notablemente la visión y devolviesen para el espectador las indudables calidades que sin duda tiene.

Lamentación por Cristo muerto, del Maestro de la Virgo inter Virgines, del Museo del Prado

En la colección del Museo del Prado existe una tabla de tamaño mediano (84, 78 cms.), considerada del anónimo Maestro de la Virgo inter Virgines y fechada hacia 1480, que es una pieza igualmente muy importante dentro del catálogo de este desconocido autor.

Las cuatro figuras situadas en primer plano dominan completamente la escena, y destaca el cuerpo yacente de Cristo que ocupa la parte inferior de la tabla, el color de cuya piel contrasta con los colores de las túnicas de la Virgen, San Juan, y la Magdalena.

Hay un interesante paisaje de fondo, que, sin embargo, queda completamente en un plano muy secundario, por el impacto de las figuras, que ocupan la mayor parte de la superficie de la tabla.

 

La Crucifixión, del Maestro de la Virgo inter Virgines, del Museo Thyssen

En la rica colección de primitivos flamencos del Museo Thyssen hay una tabla de tamaño mediano (78 x 56,5 cms.) que representa la escena de la Crucifixión, considerada obra del anónimo maestro de finales del siglo XV conocido con el nombre de Maestro de la Virgo inter Virgines y fechada hacia 1487.

Se trata de una importante composición de este autor, en la que contrastan las figuras de los jinetes y los soldados situado en primer plano, con la escena principal que es La Crucifixión, situada a la parte derecha, aunque tal como es frecuente en otras obras de la pintura flamenca, también hay dos pequeñas representaciones en la parte izquierda, con Cristo llevando la cruz a cuestas, y la Virgen María confortada por las santas mujeres.

La Anunciación, del Maestro de la Virgo inter Virgines, de la Casa de Alba

La Fundación Casa de Alba posee una magnífica colección de obras de arte formada a lo largo de los siglos, en la que sin duda destaca su pinacoteca con pinturas de muchos y destacables pintores universales.

No es de las más conocidas, pero no por ello es obra de enorme calidad, la tabla de mediano tamaño (91 x 68 cms.) pintada por las dos caras y obra del anónimo flamenco de finales del siglo XV conocido como el Maestro de la Virgo inter Virgines.

De las dos caras de la tabla la más conocida es la que representa la escena de La Anunciación, en grisalla, contemplada por el primer duque de Alba, arrodillado en actitud orante. Es una composición finísima, de calidad más que notable y un hito sin duda en el catálogo no demasiado extenso de este excelente autor. La otra cara muestra una escena de La Adoración de los Reyes Magos, también muy interesante, aunque resuelta de una manera completamente distinta, con figuras a mayor tamaño en primer plano, que contrastan notablemente con las arquitecturas y figuras del fondo.

Esta tabla se está exponiendo por estas fechas al público en el Centro Cultural del Ayuntamiento de Madrid, dentro de la magna exposición dedicada a las Colecciones de la Casa de Alba, una excelente oportunidad para conocer una parte importante del patrimonio de este linaje.